Licenciatura en Artes Visuales

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Pablo Nieves

Licenciatura en Artes Visuales

• Modalidad de impartición
  La Licenciatura en Artes Visuales es impartida en modalidad presencial.
• Número de horas
  El tiempo total de duración de este programa es de 8 semestres.
• Titulación oficial
  El aspirante podrá optar por el título de Licenciado en Artes Visuales.
• Valoración del programa
  Este programa tiene como objetivo principal la formación de profesionales de las Artes Plásticas que realicen su obra individual o colectivamente en distintas áreas como la pintura, escultura y estampa, a partir del análisis de la realidad social y el medio ambiente que lo circunda.
• Precio del curso
  Consultar precio.
• Dirigido a
  Para ingresar a esta programa, el aspirante deberá cumplir con requisitos tales como haber concluido el bachillerato en el Área de las Humanidades y de las Artes, tener promedio mínimo de siete (7) en el bachillerato, Solicitar la inscripción de acuerdo a los instructivos que se establezcan y aprobar el curso de selección establecido.
• Empleabilidad
  El egresado podrá laborar como diseñador en distintos proyectos visuales, construyendo sus propios proyectos, entre otros.

Comentarios sobre Licenciatura en Artes Visuales - Presencial - Xochimilco - CDMX - Ciudad de México

• Contenido
  Licenciatura en Artes Visuales.
  
  Titulo que se otorga: Licenciado en Artes Visuales
  Modalidad y Duración: Sistema Escolarizado - 8 semestres.
  
  Datos Estadísticos (DGAE-UNAM):
  
  En el ciclo escolar 2019-2020 el total de aspirantes a ingresar a esta licenciatura fue de 3,010. La oferta de lugares disponibles para esta carrera fue de 180, por lo que de cada 12 estudiantes que demandaron la carrera ingresó 1. Del total de alumnos de primer ingreso 26% son mujeres y 74% hombres.
  
   
  Descripción:
  
  En esta carrera se forman los profesionales comprometidos, con una visión humanística-social de las artes visuales, que adquieren una formación teórico-conceptual y la incorporan para llevar a cabo un profundo ejercicio de búsqueda de los distintos procesos y recursos involucrados en la disciplina, para aplicarlos directamente en su obra personal y en proyectos colectivos que transformen y beneficien la vida pública de su entorno y de la sociedad. Los conocimientos obtenidos les permiten:
  • Poseer una afinidad por la investigación-producción, elemento fundamental para su actividad misma.
  • Promover la innovación en cuanto a lenguajes, técnicas y materiales.
  • Coordinar y fundamentar proyectos que sean una aportación de expresión artística que esté orientada al impacto en el desarrollo humano, artístico y cultural.
  • Incursionar laboralmente en la investigación, la docencia, la difusión del arte y la gestión de la cultura.
  
   Características del aspirante:
  
  Haber cursado el bachillerato en el Área de las Humanidades y las Artes, o el conjunto de asignaturas relacionadas, en el Colegio de Ciencias y Humanidades o en otros planes de estudio de educación media superior, y haber egresado con un promedio superior a ocho. Asimismo, es conveniente que cuenten con:
  Conocimientos básicos de las disciplinas artísticas, así como de herramientas y recursos digitales: internet, navegadores, procesadores de textos e imágenes, consulta y utilización de redes sociales.
  
  • Capacidad reflexiva y de autocrítica.
  • Correcta expresión verbal y escrita.
  • Habilidad para dibujar.
  • Afinidad por la lectura y el análisis de textos.
  • Responsabilidad y autodisciplina.
  • Actitud propositiva e innovadora.
  • Disposición para la apreciación artística.
  
   Condiciones particulares:
  
  Los estudios se realizan en turno matutino o vespertino con actividades prácticas y de investigación incluidas, pero es importante dedicar tiempo completo a la carrera para lograr una mejor preparación.
  Se necesita invertir en la compra de equipo técnico, herramientas, materiales y libros, indispensables no sólo para la realización de las actividades propias de la carrera, sino para el desarrollo profesional.
  La salud es un aspecto a tomar en cuenta para el trabajo en los talleres, ya que en ellos se emplean con frecuencia sustancias químicas y ácidos por lo que se debe estar seguro de no padecer alergias relacionadas con dichos materiales.
  
   Campo y mercado de trabajo:
  
  Este profesional es requerido en los departamentos de arte de secretarías de Estado, empresas paraestatales, organismos descentralizados, o bien, en instituciones educativas, casas de cultura o museos.
  Además puede trabajar en diversas organizaciones no gubernamentales del sector social y cultural.
  En el sector privado se desempeña en despachos de arte y diseño, en la industria editorial y de las artes gráficas. Otros importantes espacios laborales se encuentran en las áreas de museografía, curaduría de exposiciones, escenografía para cine, teatro y televisión, difusión cultural y crítica de arte.
  El alumno puede incorporarse a la actividad profesional desde los últimos semestres de la carrera participando en exposiciones y certámenes nacionales e internacionales y presentando su trabajo en museos, galerías de arte y casas de cultura, por lo que es conveniente que desarrolle su iniciativa y conocimiento en la promoción y difusión de sus propuestas artísticas.
  
  Servicio Social:
  
  Se debe contar con 70% de créditos de la carrera, los cuales se obtienen al concluir el séptimo semestre, siempre y cuando el alumno no adeude asignaturas de semestres anteriores.
  Los programas de Servicio Social se pueden realizar en diversas dependencias de la UNAM, gubernamentales o asociaciones civiles, con una duración no menor de seis meses ni mayor a dos años, acumulando un total de 480 horas. La actividad que se realiza en el Servicio Social se vincula con la futura práctica profesional.
  
  Perfil del egresado.
  
  Al término de los estudios, el alumno habrá adquirido la formación que le permitirá:
  
  • Comprender y asociar las bases teóricas y los procesos metodológicos para la creación-producción artística.
  • Dominar los conocimientos para el ejercicio de los procesos de indagación y de exploración-producción en proyectos individuales o colectivos.
  • Estructurar y proponer, crítica y creativamente, proyectos de investigación-producción, individuales o colectivos.
  • Coordinar y fundamentar proyectos y desarrollos artísticos.
  • Trabajar de forma colaborativa valorando, no sólo su propia aportación sino la de sus compañeros.
  • Reflexionar y analizar sobre el entorno social y cultural para proponer soluciones a problemas de expresión visual.
  • Adoptar una actitud ética y responsable como operador del fenómeno del arte y la cultura dentro de la dinámica y el cambio social.
  • Investigación.
  • Asumir su compromiso con la vida académica y el desarrollo del arte como factores de proyección y trascendencia en el campo profesional.
  
  Requisitos de titulación.
  
  • Aprobar la totalidad de los créditos del plan de estudios.
  • Acreditar el Servicio Social obligatorio.
  • Aprobar alguna de las ocho opciones de titulación.
  
  Opciones de titulación.
  
  • Tesis o tesina y examen profesional.
  • Tesis grupal.
  • Proyecto terminal de investigación-producción.
  • Seminario de tesis o tesina.
  • Ampliación y profundización de conocimientos.
  • Actividad de apoyo a la docencia.
  • Totalidad de créditos y alto nivel académico.
  • Informe de Servicio Social.
  • En su caso, presentar y aprobar el examen profesional, de acuerdo con los lineamientos establecidos para la opción.
  
  Servicios al alumno en el plantel.
  
  Instalaciones y servicios
  Las dos sedes de la Facultad cuentan con los espacios para realizar las actividades propias de la carrera, cada una tiene su sello particular.
  Xochimilco, plantel más consolidado posee: biblioteca, videoteca, mediateca, fototeca, talleres, centro de cómputo, salas de exposición y auditorios; por su parte, Taxco, sede que ha adquirido una personalidad propia, brinda: talleres, equipo, y los servicios de apoyo de sus centros, documental y de cómputo.
  
  Intercambio académico
  La FAD mantiene convenios con universidades nacionales y extranjeras, entre las que destaca la Universidad Politécnica de Valencia.
  
  Apoyos extracurriculares
  En ambas sedes se imparten cursos, diplomados y talleres de expresión plástica. Asimismo se cuenta con el Programa de Superación Académica que se lleva a cabo durante el periodo intersemestral.
  
  Actividades culturales
  Exposiciones, conferencias, cine y conciertos forman parte del amplio programa de actividades culturales que ofrece la Facultad.
  
  Requisitos adicionales de ingreso.
  
  La Facultad aplicará a los alumnos un examen diagnóstico para detectar sus conocimientos, habilidades, actitudes e intereses.
  
  Acreditación de la carrera.
  
  La carrera de Artes Visuales ha sido acreditada por el Consejo para la Acreditación de la Educación Superior de las Artes A.C. (CAESA).

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