Diplomado Visual Merchandising.
Área: Gestión y Marketing
Modalidad: Presencial
Duración: 120 h | 40 sesiones
Una de las partes más subestimadas del concepto de tienda, pero a la vez una de las más importantes, es la de la presentación de productos. El Visual Merchandising es un trabajo colaborativo ya que es una mezcla de muchas disciplinas como arquitectura, diseño gráfico, diseño de indumentaria etc. Un producto bien presentado puede dar como resultado grandes ventas, pero desarrollar un lay-out fantástico, un store-design o una buena iluminación no es tarea fácil.
PERFIL DE INGRESO.
Profesionales en la industria de la Moda, vestido y textil. Dueños, dependientes y vestidores de tiendas de ropa e indumentaria. Público con interés en la Moda y el comercio.
OBJETIVO.
Entenderás la relación entre el espacio, producto y el mercado. Serás capaz de crear estrategias y técnicas para desarrollar el Visual Merchandising de tiendas de marcas de Moda a través de la aplicación de los conocimientos adquiridos de diversas disciplina del diseño.
TEMARIO.
Módulo 1. Branding, producto y espacio.
1. El Retail Design.
1.1. Conceptos del Retail Design.
1.2. La importancia del Retail.
1.3. Concepción express.
1.4. Condiciones del Retail.
1.5. Principios Básicos.
1.6. La acentuación con la Luz.
1.6.1.Elección correcta de Color.
1.6.2. Periodos de cambios.
1.6.3. Comercializar con Temas.
1.7. Formas e Ideas Creativas.
2. El Branding.
2.1. La imagen Corporativa.
2.2. El Branding en Visual Merchandising.
2.2.1. Valores de Marca.
2.2.2. Capital de Marca.
3. El Marketing.
3.1. El Marketing en el Visual Merchandising.
3.2. El Producto.
3.2.1. Familias de Productos.
3.3. El Consumidor.
3.4. Seducción al Cliente.
4. El Visual Merchandiser.
4.1. Misión.
5. El Espacio.
5.1. La Influencia del lugar.
5.2. Dibujo Arquitectónico.
5.2.1. Conocimiento y Uso de instrumentos.
5.2.2. Perspectivas.
5.2.3. Isométricos.
6. Las Grandes Marcas y sus Escaparates.
Módulo 2. Fashion Retail.
1. El Cliente.
1.1 Estilo de vida del cliente de masa.
1.2. Personalidad del cliente de marcas de lujo y/o diseñador.
1.3. Hábitos de consumo.
2. Plano o layout del retail.
2.1 Temperaturas del espacio.
2.2. Zonificación del espacio.
2.3. Tipos de mobiliario.
3. El Producto.
3.1. Selección de producto.
3.2. Planograma.
3.3. Doblado y colgado de producto.
3.3.1. Color.
3.3.2. Combinaciones por tipología.
3.4. Exhibición de producto en mobiliario.
3.5. Como contar una historia en display y mobiliario.
Módulo 3. Escaparatismo.
1. El Escaparatismo.
1.1. Antecedentes Históricos.
1.2. Tipologías del Escaparate.
1.3. Concepto.
1.4. Objetivo.
1.5. La Composición.
1.6. Las Dimensiones.
1.7. La Lectura Visual.
1.8. El Equilibrio.
1.9. Técnicas de Composición.
2. Elementos Condicionantes.
2.1. La Luz.
2.2. El Color.
2.3. Las Texturas.
3. Influencias en el Escaparatismo del Arte y la Vida Cotidiana.
3.1. Tendencias en los escaparates.
4. Elementos Estructurales.
4.1. Módulos aplicables.
4.2. Muebles
4.3. Fondos.
4.4. Cartelería.
4.5. Displays.
4.6. Demos.
4.7. Ambientales.
4.8. Captadores.
5. Materiales.
6. Presupuesto.
7. Presentación de Proyecto Escaparate.
7.1. Maquetas.
7.1. Planos.
8. Montaje de Escaparate.
MATERIALES.
• Block de notas*
• Bolígrafo*
• Lápices de Dibujo (2h, hb, 2b)
• Goma
• Cutter
• Engargolado de 20 Hojas Bond (tamaño carta)
• 5 Hojas Opalina (tamaño tabloide)
• Plumones de colores para dibujo (Chartpak opcional)
• Escuadras profesionales transparentes
• Escalímetro
• Material para escaparate (A definir en el curso)
* Materiales para la primera sesión.
